艺镜｜《似锦》：古装剧何以从“知道”到“做到”

东平伯府四姑娘姜似意外“死于”爱人余七/郁锦之手后，回到数年之前，获得重活一世的机会。姜似不愿再如上一世那般忍气吞声，决定主动出击，好好为自己而活，最终将命运牢牢掌握在自己手中，成功救赎自己、保护家人、守护万民……


由杨晓培担任艺术总监及总制片人正在腾讯视频热播的古装剧《似锦》，乍看有些似曾相识，细品又另辟蹊径、柳暗花明。“重生”的预知能力，是近年大热古装剧惯用的戏剧冲突“按钮”；复仇爽剧，是景甜拥有绝对优势的领先赛道。但双重加持之下，《似锦》并没有选择在老路上“躺赢”——“预知”的能力只是让姜似料事在先，全剧的重点却在于展现从“知道”到“做到”之间的漫漫长路。主人公没有“金手指”，全然依靠智慧、能力和一颗坚定的心，一步步打破困局。这像极了真实的人生：你想达到的小目标、想到成为的人或者不想要的生活，这些都可以“知道”。但是为了“做到”而生长出的魄力、能力和行动力，才是“逆袭”真正的密码。


只演“知道”，是重生爽剧，而演如何“做到”，是“现实”。有网友统计，《似锦》交代整个故事背景、女主角前世经历的危机、被一箭射死的转折、大家族中盘根错节的亲疏关系、在夫家的逆来顺受和遭遇的打压等等……这些足够撑起一部电视剧的内容，只用了第一集的前10分钟。接下来，觉醒的女主角决定重新来过，先借助至亲的支持果断退婚，再阻断哥哥淹死和父亲被发配的路径，从而完成了“我命由我不由天”的主宰权反转。这一切手起刀落，仅在全剧前两集就高效率完成。接下来，《似锦》真正铺陈开来引人入胜的故事，其实是女主角跟观众一样在“未知”的情况下，仍然勇往直前帮助他人。例如，故事采用多米诺叙事，用单元案件助推情节攀升。女主角先后破解了长兴侯杀人案、姜湛落水案、姜依坠马案，最终指向的是姜似与郁锦二人身世之谜及朝廷秘辛。一桩桩奇案背后的真相，包裹着古代不同阶层女性，被规训、被压迫、被支配的困局。觉醒后的姜似利用一切可调配资源，秉持着“万物皆为我所用”的想法，拯救亲人、爱人乃至陌生人。她的敢于反击、绝不内耗、用智慧解决困境的清醒做派，为观众提供了爽感之外更为丰富的情绪价值，传递出鲜活、当下的精神力量和共鸣感。


内容长短之争白热化的当下，谁都“知道”追求一爽到底很快就会审美疲劳。于是，随着姜似的视角，观众看到了虽然性格懦弱，但将女儿视作掌上明珠、甘为儿女涉险的父亲姜安诚；生性善良、任性散漫但对姜似百般疼爱的“妹控”姜湛；性格柔弱但内心坚韧、分得清大是大非的姜依；同时，也看到了姜家的各色人物，如最擅见风使舵的肖氏，将家族利益置于一切之上的姜老夫人，鲜少家人情分、野心勃勃的姜安谋，以及性格品行各异的姜倩、姜俏、姜佩。而姜似与郁锦在陵安城相遇，更开阔的社会视野徐徐展开，豁达开明的景明帝，权欲熏心的荣阳长公主，英勇忠义的崔旭，刚直不阿的甄珩……《似锦》围绕姜似和郁锦的故事线，在渐次展开的情节将一个个饱满立体的角色描刻出来，并对彼此交织的关系网不惜笔墨。通过人物关系的有效搭建，群像感的不断叠加，姜似的冒险之旅变得具有生命力和尘世间的人情味，观众收获的是一幅栩栩如生的古代社会世情画卷。《似锦》“做到”了靠每个人物都有完整的人性弧光来留住观众的目光和耐心。


古装剧市场同题竞争严峻，谁都“知道”审美在不断迭代，这一部的顶配就是下一部的标配。从整体气质与视觉呈现上，《似锦》依托于宋韵文化，整体美术风格以宋代美学作为基底，随处可见颇具宋代风格的典雅韵味，结合古典园林和古画中的意境进行再创作，搭建出古色古香的中式园林景观。服装造型上，剧中人物发髻的式样、服装花纹的走向，颜色搭配在可溯源的历史基础上，也加入了现代审美，改良得更加方便和舒适。人物礼仪将古代五礼融入到故事当中，还以点茶、焚香、挂画、插花等古人雅趣点缀剧情，也给角色的日常生活增添细节。绒花、点翠、掐丝、绢花、螺钿等手工艺，以及盘金绣、打籽绣等刺绣技艺，柿染、夹缬染等手工染色工艺融入画面中，用传统文化元素装点故事的呈现。《似锦》所“做到”的是根植传统文化输出高审美范式。
一边奏“爽”命运鼓点，沉浸式满足观众审美和娱乐期待，一边锚定创作法则，小步创新而非一味迎合。《似锦》将古代人物和现实主义融合的新解法，对蓄水量庞大的古装剧题材，既是一次诚意十足的输出，也可提供有益的经验借鉴。
文/北京青年报记者 杨文杰
编辑/刘忠禹